ブラウザで動く音声スタジオを作った理由
私は1996年から音楽を続け、2016年からは音楽制作とDJ活動も行っています。この間、音声の作業の大半は長いスタジオセッションではなく、録音のミスをカットする、声をクリーンアップする、動画をMP3にする、曲がSpotifyに十分な音量か確認するといった、日常の小さな作業でした。
こうした作業は数分で済むはずなのに、重いソフトを開き、メニューを探し回り、アップデートを待つことになりがちでした。そこで作り始めたのがFree Audio Labです。ブラウザのタブで開き、ひとつの作業をきちんとこなし、結果をダウンロードできる、小さく目的の絞られたツールです。
このガイドは、隣に座った友人に案内するつもりで書いています。ツールの各グループの役割、ポッドキャスト・動画・音楽・DJセットで私が使っているワークフロー、そして各ステップの「なぜ」を説明する記事を紹介します。音声の経験はまったく必要ありません。
Free Audio Labでできること
- 編集:録音のカット、結合、フェード、クリーンアップ。
- 音質改善:背景ノイズを減らし、声を聞き取りやすくし、Spotify・YouTube・ポッドキャストに適したラウドネスに調整。
- 変換:WAV・MP3・AAC・M4AファイルのWAVまたはMP3への変換や、サンプルレートの変更。
- クリエイティブ:ピッチと速度の変更、スロー&リバーブや8Dのエディット作成、シンセサイザーの演奏、SNS向けに音声を動画化。
- 解析と学習:曲のBPMとキーの判定、メトロノームでの練習、耳のトレーニング。
すべて無料・登録不要で、ファイルが端末の外に出ることはありません。
このガイドの内容
- オンライン音声スタジオとは(そして何ではないか)
- ツールをグループごとに紹介
- ポッドキャストのエピソードを無料でオンライン編集する方法
- 動画の音声をクリーンアップする方法
- 音楽のデモやビートをストリーミング用に仕上げる方法
- DJが無料オンラインツールでセットを準備する方法
- 基礎を学ぶ:無料の音声ガイド
- 私がやってしまった初心者のミス
- デスクトップソフトのほうが向いているとき
オンライン音声スタジオとは(そして何ではないか)
「音声スタジオ」と聞くと、トラックやメーター、メニューがずらりと並んだ巨大なソフトを思い浮かべる人が多いでしょう。オンライン音声スタジオはもっとシンプルで、多くの人にとってより実用的です。Chrome、Safari、Edge、FirefoxなどのWebブラウザで開く無料ツールの集まりで、ファイルを読み込み、聴きながら調整し、完成版をダウンロードします。
この作業スタイルの好きなところは次のとおりです。
- インストール不要。ダウンロードもアップデートもライセンスキーも不要です。今お持ちのパソコン、スマートフォン、タブレットで使えます。
- ファイルはプライベートなまま。処理はすべてお使いの端末上で行われます。録音が当サイトのサーバーにアップロードされることはないので、未発表の曲や機密のインタビューを扱うときも安心です。
- ひとつのツールにひとつの役割。各ツールは目的が絞られているので、メニューで迷うことがありません。複数のステップが必要なら、ファイルを次のツールに渡すだけです。
- 無料で、裏もなし。アカウント不要、音声に透かしは入らず、1日の利用制限もありません。
また、何ではないかも正直にお伝えします。Free Audio Labは、バンド全体を録音したり、曲をゼロからアレンジしたりするためのマルチトラック録音ソフトではありません。そうしたソフトが向いている場面はこのガイドの最後で説明します。ただし、音声の修正、仕上げ、変換、理解であれば、ほかのものが必要になることはほとんどありません。
ツールをグループごとに紹介
Free Audio Labには24のツールがあり、初めてツール一覧ページを見ると多く感じるかもしれません。5つのグループで考えると迷わずに済みます。各グループの役割と、私がどんなときに使うかを紹介します。
1. 録音の編集とクリーンアップ
ほとんどのプロジェクトはここから始まります。音の良し悪しを気にする前に、長さを整え、順番を正しくし、邪魔なものを取り除きましょう。
- オーディオトリマー:無音部分、咳、言い直しなど、不要な部分をカットします。ツールをひとつだけ残せるなら、これを選びます。
- オーディオ結合&ミキサー:イントロ、本編、アウトロなど、複数のファイルを順番につなげます。
- オーディオフェードツール:なめらかなフェードイン・フェードアウトを加え、音声が唐突に始まったり終わったりしないようにします。
- ノイズゲート&ディエッサー:フレーズ間の無音部分のハムノイズを消し、耳障りな「サ行」の音をやわらげます。
- 3バンドEQ:低音・中音・高音のシンプルなスライダーで、声や曲を暖かく、厚く、あるいは明るくします。各帯域には周波数スライダーもあります。
- オートダッカー:人が話すたびにBGMの音量を自動で下げます。ポッドキャスターにとっては小さな奇跡です。
- ステレオ→モノラル変換ツール:「声が左耳からしか聞こえない」というよくある問題を、音を左右中央に寄せて解決します。
- 位相反転ツール:録音が急にスカスカ、または薄く聞こえるときのトラブルシューティング用ツールです。
録音に背景ノイズが入りやすい方は、背景ノイズを取り除く方法の記事で、ツールの使い方と、ノイズを元から防ぐ録音の習慣の両方を紹介しています。
2. 音を仕上げる
編集が終わったら、このグループで「まあまあ」ではなく、自信を持って公開できる音に仕上げます。
- サウンドオプティマイザー:低音のこもりを抑え、声を聞き取りやすくし、コンプレッサーで大きすぎる部分をならし、ライブメーターでラウドネスが目標に達したか確認しながら音量を上げます。さらに詳しく知りたい方はサウンドオプティマイザーのガイドをご覧ください。
- LUFS&ピーク解析ツール:完成したファイルが、公開先のプラットフォームに対して小さすぎるか、大きすぎるか、ちょうどよいかを確認します。
- サンプルレート変換ツール:44.1kHz(音楽・ポッドキャスト)と48kHz(動画)を切り替え、どんなプロジェクトにもきれいに収まるようにします。
「十分な音量」とは実際どういう意味でしょうか。音楽やポッドキャストのアプリは再生するすべての音量を自動でそろえるため、目標より大きくしても意味がありません。Spotifyは音楽に約-14 LUFSを、Apple Podcastsはポッドキャストに約-16 LUFSを推奨しており、どちらも最大ピークは-1 dBTP以下が目安です。わかりやすい解説はSpotify向けマスタリングのガイドをご覧ください。
3. 形式を変換する
変換ツールは最もよく検索されるツールで、たいてい急ぎの場面で使われます。クライアントがMP3を求めている、編集者がWAVを必要としている、スマートフォンのボイスメモが編集ソフトで開けない、といった場合です。ぴったりのツールを素早く見つけるには次の表を使ってください。
| 手元にあるもの | 必要なもの | 使うツール |
|---|---|---|
| 大きなWAVファイル | 共有やアップロード用の小さなファイル | 音声変換ツール |
| MP3 | 動画・音声編集ソフト用のWAV | 音声変換ツール |
| AACファイル | 編集用のWAV、または古い機器用のMP3 | 音声変換ツール |
| スマートフォンのボイスメモ(M4A) | MP3またはWAV | 音声変換ツール |
誰にでも伝えているアドバイスがあります。MP3をWAVに変換しても、MP3ですでに失われた音質は戻りません。編集ソフトで扱いやすくなるだけです。理由はWAV・FLAC・MP3の比較で解説しています。
4. クリエイティブに楽しむ
音声の作業は問題を解決するだけではありません。新しいサウンドを探すクリエイターにぴったりの、単純に楽しいツールもあります。
- ピッチ&スピード変更ツール:自分の曲のキーやテンポを変えたり、遅くした伴奏に合わせて楽器を練習したりできます。
- Slowed + Reverb作成ツール:自分の曲を夢のようなスロー&リバーブのエディットにします。スロー&リバーブのガイドでは、雰囲気ごとのおすすめ設定を紹介しています。
- 8Dオーディオメーカー:音がリスナーの頭の周りを回るように聞こえるサウンドを作ります。ヘッドホンは必須で、初めて聴くと本当に驚きます。8Dオーディオの作り方もご覧ください。
- オーディオグラムメーカー:音声と画像を組み合わせて動画として書き出します。ポッドキャストの切り抜きをSNSで共有するのに最適です。
- Webシンセサイザー:パソコンのキーボードで音を鳴らし、サウンドを作れます。シンセサイザーの波形が音をどう形づくるかを楽しく学べます。
5. 音楽・DJ・耳のトレーニング向けツール
このグループは、ミュージシャン、プロデューサー、DJ、そして音楽をもう少し深く理解したいすべての人向けです。
- BPM&キー解析ツール:曲のテンポとキーを数秒で判定します。
- BPMタッパー:曲に合わせてタップし、感覚でテンポを測ります。
- メトロノーム:練習や録音のときに一定のテンポを保ちます。
- キャメロットホイール:相性のよいキーの組み合わせがわかります。なめらかなDJのつなぎの秘訣です。
- ディレイ/リバーブ計算ツール:曲のテンポに合ったディレイとリバーブの時間を計算します。
- 周波数→音名変換ツール:任意の周波数(Hz)を、最も近い音名に変換します。
- イヤートレーニング:音名やEQの変化を耳で聞き分けられるようにします。ほかのすべてのツールが使いやすくなるスキルです。
ポッドキャストのエピソードを無料でオンライン編集する方法
私が最もよくおすすめするワークフローです。何もインストールせずに、未編集の録音を約30分で共有できる完成エピソードに仕上げられます。始める前にヘッドホンを着けましょう。ノートパソコンのスピーカーでは、直したい問題のほとんどが聞こえません。
トラブルを防ぐ小さな習慣があります。元の録音は手を加えずに別のフォルダに保存しておきましょう。設定をやりすぎてしまっても、いつでも元のファイルからやり直せます。
ステップ1:ミスをカットする
オーディオトリマーを開き、話し始める前の長い無音、「すみません、言い直します」という部分、締めのあいさつの後のすべてを削除します。テンポのよさこそ、アマチュアっぽい番組とプロらしい番組の最大の違いです。
ステップ2:パートをつなげる
イントロ、本編の会話、アウトロを別々に録音した場合は、オーディオ結合&ミキサーで順番に並べます。音を仕上げる前にこれを済ませておけば、エピソード全体に同じ処理がかかり、最初から最後まで統一感のある音になります。
ステップ3:声をクリーンアップして仕上げる
まずノイズゲート&ディエッサーに通して文と文の間のハムノイズを消し、耳障りな「サ行」をやわらげます。次にサウンドオプティマイザーに読み込み、低音のこもりを抑え、声を少し聞き取りやすくし、ライブメーターを見ながら約-16 LUFSに近づくまで音量を上げます。サウンドオプティマイザーのガイドには、ポッドキャスト向けの初期設定がそのまま使える形で載っています。マイクが片側にしか録音していない場合は、結果をステレオ→モノラル変換ツールに通して声を中央に寄せましょう。
ステップ4:BGMを加える(任意)
ロイヤリティフリーのBGMは、声と競合しない限り、エピソードに作り込まれた雰囲気を与えてくれます。オートダッカーは話している間だけ自動でBGMを下げ、間ができると元に戻します。仕組みとバランスのコツは声とBGMをミックスする方法で紹介しています。
ステップ5:ラウドネスを確認する
BGMを加えると全体の音量が変わるので、完成したファイルをLUFS&ピーク解析ツールで最終確認します。ポッドキャストなら約-16 LUFS、ピークは-1 dBTP以下を目指しましょう。大きすぎたりクリッピングしたりしている場合は、クリッピングせずに音量を上げる方法のガイドで直し方を説明しています。
ステップ6:公開用に変換する
WAVはマスターとして保存し、音声変換ツールでポッドキャスト配信サービス用のMP3を作ります。話し手が1人なら、モノラルのMP3にすると聞こえ方を変えずにファイルを小さくできます。迷ったらステレオとモノラルの違いをご覧ください。
ステップ7:告知用クリップを作る
いちばん良い30〜60秒を選んでカットし、オーディオグラムメーカーで動画にします。SNSは動画を優遇するため、短いオーディオグラムは新しいリスナーを呼び込む最も手軽な方法のひとつです。
動画の音声をクリーンアップする方法
映像はきれいなのに音が悪い、というのは動画クリエイターによくある悩みです。視聴者は、少しぼやけた映像よりも、こもった音や雑音の多い音のほうをずっと気にします。おすすめの手早い手順は次のとおりです。
- 動画編集ソフトから、音声をWAVファイルとして書き出します。ほとんどの編集ソフトは、音声トラックだけを保存できます。
- サウンドオプティマイザーで音質を改善します。部屋のこもりを抑え、声を聞き取りやすくし、YouTubeやSNSに合う約-14 LUFSを目指します。
- 動画の標準である48kHzで書き出します。すでに44.1kHzで書き出してしまった場合は、サンプルレート変換ツールで数秒で直せます。理由は44.1kHzと48kHzの違いで解説しています。
- きれいになったWAVを動画編集ソフトに戻し、元の音声トラックと差し替えます。
同じ手順で、録画したウェビナーや動画インタビューをポッドキャストのエピソードにすることもできます。
音楽のデモやビートをストリーミング用に仕上げる方法
自分で音楽を作っている方は、アイデアが形になるたびにマスタリング費用を払わなくても、これらのツールでデモを共有やアップロードできる状態に仕上げられます。
- BPM&キー解析ツールで曲のテンポとキーを確認して記載しましょう。ビートの購入者や共同制作者からは必ず聞かれます。結果を耳で確かめる方法は、曲のキーとBPMを調べる方法のガイドで説明しています。
- オーディオフェードツールできれいな終わり方を付けます。最も自然なフェードを選ぶにはリニアフェードと対数フェードの違いが参考になります。
- サウンドオプティマイザーで、控えめな音色調整と約-14 LUFSのラウドネスでミックスを仕上げます。音楽の場合は控えめが鉄則で、小さな変化が曲の生き生きとした感じを保ちます。
- LUFS&ピーク解析ツールで結果をもう一度確認します。
- 音声変換ツールで作ったMP3を共有し、WAVは配信用に保存しておきます。
ステレオでは素晴らしいのにスマートフォンのスピーカーでは弱く聞こえるミックスは、位相反転ツールで確認し、位相キャンセルとは何か、その直し方を読んでみてください。低音やボーカルが「消える」原因として、意外とよくあるものです。
DJが無料オンラインツールでセットを準備する方法
良いDJセットが自然に聞こえるのは、準備を事前に済ませているからです。セットを組むとき、私はまずBPM&キー解析ツールで各曲のテンポとキーを調べます。自分でグルーヴを感じたいときはBPMタッパーを使います。
次にキャメロットホイールを開いて、キーの相性がよい曲を確認します。ホイール上の隣同士でミックスすると、ぶつからずになめらかなつなぎになります。2曲が近いのに少し合わない場合は、ピッチ&スピード変更ツールで一緒に鳴らしたときの響きを試せます。ただし、その曲を使う権利があることが前提です。
始めたばかりの方は、DJのように曲を選ぶ方法のガイドで、数値を合わせるだけでなく、セット全体でエネルギーを高めていく方法を紹介しています。
基礎を学ぶ:無料の音声ガイド
ツールは話の半分にすぎません。どのボタンを押すかだけでなく、各ステップがなぜ効くのかを理解して初めて、音声は腑に落ちます。そのため、サイトのツールにはわかりやすい言葉で書かれたガイドが用意されています。学びたい内容に合わせて、次の記事から始めてみてください。
録音と声
- 声をプロらしく聞かせる方法:マイクとの距離、部屋選び、簡単な編集。
- 音割れ(クリッピング)を防ぐ方法:歪みが起きないように録音レベルを設定する。
- 背景ノイズを除去する方法:ノイズゲート、フィルター、そしてノイズを元から防ぐ録音の習慣。
- ピッチとは?:ピッチの仕組みと声のトーンを変える方法。
ミックスと仕上げ
- 音の周波数と3バンドEQ:低音・中音・高音が実際に何を変えるのか。
- Spotify向けに音声をマスタリングする方法:専門用語なしで解説するラウドネスの目標値。
- ディレイとリバーブの時間を計算する方法:エフェクトを曲のテンポに合わせて動かす。
- リニアフェードと対数フェードの違い:なめらかに聞こえるフェードとそうでないフェードの理由。
形式と設定
- WAV・FLAC・MP3の比較:どの形式をいつ使うか。
- 44.1kHzと48kHzの違い:音楽と動画に適したサンプルレート。
- ステレオとモノラルの違い:それぞれが向いている場面。
音楽理論と耳のトレーニング
- イヤートレーニングのガイド:耳を鍛えるための実践的なプラン。
- Hzを音名に変換する方法:周波数と演奏する音を結びつける。
- シンセサイザーの波形の解説:サイン波、矩形波、ノコギリ波、三角波とその音。
私がやってしまった初心者のミス
これまでの年月で、私は以下のミスをどれも一度はやっています。どれも時間や良いテイクを失う原因になりましたが、知っていれば簡単に避けられます。
1. コピーのコピーを編集する
以前はMP3を開いて調整し、またMP3で保存する、ということを繰り返していました。保存のたびに、気づかないうちに少しずつ音質が落ちていきました。今は必ず元のWAVから作業し、MP3は最後の最後に作っています。
2. 何でも上げすぎる
音色のつまみを覚えたばかりの頃は、何でも8〜10dBブーストしていました。最初の1分は刺激的でも、すぐに疲れる音になります。1〜3dBの小さな調整のほうが、ほぼ必ず良い結果になります。迷ったら原音と比べ、数値より自分の耳を信じましょう。
3. 音量を追い求める
長い間、大きいほど良いと思い込んでいました。でも、Spotify、YouTube、ポッドキャストアプリは、大きすぎるファイルをどのみち下げてしまいます。少し余裕を残して推奨値に合わせるほうが、最後の1dBまで絞り出すよりクリアで迫力のある結果になります。
4. ノートパソコンのスピーカーで判断する
ノートパソコンのスピーカーでは、低いうなり、ノイズ、耳障りな「サ行」が隠れてしまいます。シンプルな密閉型ヘッドホンなら、気づいていなかった問題まで聞こえます。多くの人がスマートフォンで聴くので、私は公開前に必ず一度スマートフォンでも確認しています。
5. 後から全部直そうとする
うるさい窓の近くで録った録音や、レベルが高すぎる録音を完全に救えるツールはありません。録音ボタンを押す前に5分かけて静かな部屋を選び、レベルを確認しておけば、後で1時間かかる修正作業を省けます。
デスクトップソフトのほうが向いているとき
私はブラウザツールの大ファンですが、作業に合った道具を選んでほしいと思っています。次のようなことをしたい場合は、DAW(デジタルオーディオワークステーション)と呼ばれる本格的なデスクトップ音声ソフトのほうが向いています。
- 複数のマイクや楽器を同時に録音したい
- 多数のトラックを1本のタイムライン上に並べて、曲をゼロからアレンジしたい
- サードパーティのプラグインや仮想楽器を使いたい
それ以外のほとんどの作業、つまりクリーンアップ、カット、結合、変換、ラウドネスの確認、公開用のファイル準備などは、ここにある無料ツールのほうが早く目的にたどり着けます。両方を使い分ける人も多く、メインのソフトでアレンジし、手早い修正や変換、最終チェックにFree Audio Labを使っています。私自身も同じで、FL Studio、Ableton Live、Logic Proで制作し、その周りの日常的な作業にこれらのツールを使っています。
次のステップ
まったくの初心者なら、正直なところ、小さく始めるのがおすすめです。手元の録音をオーディオトリマーでカットし、サウンドオプティマイザーで仕上げて、前後を聴き比べてみてください。最初に「わあ、こんなに良くなった」と感じる瞬間が、多くの人がハマるきっかけです。
その後は、新しい疑問が出てくるたびに無料ツールの一覧や上のガイドを見てみてください。Free Audio Labは今も成長中で、皆さんがつまずいた問題をもとに新しいツールや記事を追加しています。アイデアがあるときや誤りを見つけたときは、いつでもお問い合わせページからご連絡ください。楽しい録音を!